今年坎城影展的氣氛有點詭異荒涼，異於往常，由於飽受新冠疫情的威脅，國際媒體記者少了快1/2，市場展場地空空蕩蕩，不過因為去年沒有實體的影展，今年的片單豐碩，甚至開創了新單元「坎城首映」，正式入圍電影的首映盛會紅地毯上每晚還是星光燦爛，爭相輝映，最後的頒獎典禮，評審團主席史派克李(Spike Lee)一開場就要報出金棕櫚獎的得獎作品，引發全場人士大驚。最後在全場驚訝聲中，當然法國電影人士拍手叫好下，跌破專家的眼鏡，將金棕櫚獎頒給了法國女新銳茱莉亞迪古何諾(Julia Ducournau)的【鈦】(Titane)，讓她成為繼珍康萍之後，第二位拿下金棕櫚獎的女導演，這部驚悚爆烈的作品，幾乎被切割成兩段戲碼，前半段我可能會因為女導演的果敢與大膽感到佩服，但是後半段想要回歸親情又想要執著狂暴放肆，除了演員的放縱演出值得嘉獎之外，整部電影並沒有一貫的延續張力，我只能說這不是我心目中的金棕櫚獎作品，只是想要震驚人們感官視覺，挑釁人們傳統規章的牽強作品而已。

　　共同分享評審團大獎的兩部作品，伊朗大導阿斯哈法哈蒂(Asghar Farhadi)的【我不是英雄】(Ghahreman)，以及芬蘭導演尤侯郭斯曼寧(Juho Kuosmanen)的【六號車廂】(Hytti nro 6)，兩部電影的主人翁都同樣對生命的意義提出了探討。【我不是英雄】非常單純就是一位因為負債入獄，想要提早出獄無意間成為英雄，卻飽受社交網路爭議的單親父親，在社會冷漠無情的輿論下，他重回烈獄。【六號車廂】則是一部火車旅程的電影，從芬蘭到莫斯科的奇遇之旅，困擾了生命，也喚醒了自我存在的意義。

　　開幕片李歐卡霍(Leos Carax)的【安妮特】(Annette)，即使編導手法爐火純青，不過喪失了法國作者電影的精粹，但還是有被肯定的價值，最後拿下最佳編導手法獎。　　

　　評審團獎同樣由兩部都是金獎導演的作品分享，柏林影展金熊獎以色列導演那達夫拉匹(Nadav Lapid)的【阿赫德的膝蓋】(Le Genou d'Ahed)，以及坎城影展金棕櫚獎泰國導演阿比查邦韋拉斯塔古(Apichatpong Weerasethakul)的【記憶】(Memoria)。前一部在批判以色列現今政府的獨裁化，完全抹煞了文化藝術創作的自由，甚至是所有的言論自由。後一部是追尋腦海中徘徊不去，影響女主人翁睡眠重擊響聲的生命之旅，是一部平實長鏡頭編導手法的生命哲理作品。

　　今年競賽片評價最高的作品是日本新銳濱口龍介的【駕駛我的車】(Drive my car)，在拿下最佳劇本獎之前，就已經獲得國際影評人費比西獎與天主教人道精神獎的雙重肯定了。